Nationell japansk kostym

Nationell japansk kostym

Den nationella japanska kostym är anmärkningsvärd för sin obeskrivliga, oföränderlig färg, subtil stilstil, ljus form och färger. Sedan upptäckten av Rising Suns land, japanska motiv i kläder exciterar alltid hjärtan hos kända designers och notoriska mods.

Lite historia

Den första omnämnandet av den japanska dräkten finns i gamla kinesiska manuskript. Med ankomsten av buddhismen i Japan läckte kinesiskt inflytande på många områden i livet, inklusive kläder. Under 7-talet bildas den japanska dräkten äntligen i färdig form, nära det vi brukar se idag. Samtidigt uppträdde en klassisk kimono-modell - i form av en svängande klänning med långa ärmar.

Det bör noteras att ordet "kimono" inte bara betyder denna typ av kläder. De hieroglyfer som utgör "kimono" betecknar i kombination "vad de bär" eller "saken som de sätter på sig", det är enklare - kläder som en typ. På modernt språk används båda ordet av ordet. För att lyfta fram typiska japanska kläder används termen "wafuku", i motsats till vilken de använder "yofuku" - västerländsk kläder.

Egenskaper av japanska nationella kläder

Färger och nyanser varierar i herr- och damkläder. Mäns kostym är först och främst fokuserad på en praktisk och inte dimma, varför färgerna klassiskt valdes mörka eller neutrala färger. Utskrifter används mestadels enkla geometriska, mindre grönsaker och djur. Bältet, skor och tillbehör är också gjorda i mjuka lugna toner.

Kimono för kvinnor är utformad för att visa sin ägares skönhet och elegans, för att locka till sig och roa utseendet.

Färger och nyanser väljs ljusa, rika för festliga kläder och lugnare för vardagligt slitage. Huvudfärgsfokuset är på obi-bältet. Ofta används färska rosa, gröna, lila, lila, blå nyanser. Användningen av blom- och grönsaksprints är utbredd, säsongsmotiv är populära - löv av momiji-lönnlöv i höst, blommor av sakura, persika eller plommon på våren, tunna nålar av matzahpine på vintern.

Tyger och ett snitt av den nuvarande japanska kimono är det hemliga ärftet från befälhavaren till efterträdaren. Från antikens tidar är tygerna gjorda och målade för hand, och sys och delas också för hand. Men detta gäller endast dyra klassiska kimono. Den moderna industrin producerar ett stort utbud av fabriks yukata, hakama och haori med typiska tryck.

arter

Varianter av den japanska nationella kostyman föreslår utmärkta kanoner av kläder för personer av olika kön, social status och social status.

Kvinnors traditionella kostym består av flera lager kläder, monterade på ett sådant sätt att på vissa ställen, som om en chans ser underkläderna igenom. Underkläderna inkluderar kjolen i en speciell "futano" eller "kosimaki" -stil, samt undertröjan "hadadzyuban". Ytterkläder är kimono eller i vissa fall haori, som kännetecknas av närvaron av ett icke-sydd ärmhål i armhålorna, där underkläderna måste kissas ut. Det är självklart väldigt viktigt att den övre kimono och den motsvarande undre är framgångsrikt harmoniserade i färg.

Huvuddelen av de kvinnliga traditionella kläderna är ett brett långt obi-bälte.

Standardlängden är fyra till fem meter. Ett överskott av ett bälte är nödvändigt för att binda band som är otroligt i deras komplexitet och skönhet.I antiken talade metoden att binda en båge, obiets färg och prydnad om en kvinnas sociala status och civilstånd. Nu har bögen på obi en rent utnyttjande och estetisk belastning.

Mäns kostym är enklare, eftersom den innehåller färre garderobdetaljer och innebär mindre konvention. Kosmimaks och juban, en smal, kort kappa med rak klippning, samt en ludddräkt av ett stycke fundosi-tyg, anses vara det nedre plagget enligt traditionella plagg. En kimono eller haori bärs på toppen - en kort jacka med en stående solid krage, kännetecknad av breda rymliga ärmar. Det är också vanligt att bära hakama breda pläterade byxor, med en silhuett som liknar en kjol. Hakama var traditionella kläder av krigare och används fortfarande som en uniform i många kampsportar.

Barndräkt är faktiskt en mindre och mer utförlig kopia av vuxna variationer. Barnkläder utmärks av mer levande och pittoreska färger, specifika tryck som lyckas med blommor och målade karpsko och ett antal tillbehör.

Tillbehör och skor

Japans traditionella skor har två populära modeller - kan och zori. Zori är vävda, dimensionslösa sandaler med en platt sula. Geta det finns två typer. Den första typen av behållare ser ut som en lång träbänk med en eller två ben, vars höjd kan nå cirka tio centimeter. Den andra typen av burk är baserad på ett massivt träblock med en hack nedanför.

Geta är fäst vid benet med två snören, fäst mellan tummen och pekfingret på foten. Den specifika skuren av skorna gav upphov till speciella strumpor "tabi" med en separerad tumme. Ofta kan dekorera och festligt målade, så att vissa exemplar är de verkliga konstverk.

Av tillbehören använder japanerna vanligtvis små handväskor och bältesnetsuke.

Kvinnor dekorerar ofta sina frisyrer med speciella kamar, ätpinnar och snygga hårnålar.

Moderna modeller

Idag följer japanska kostymmodeller vägen för förenkling. Det är ingen hemlighet att traditionella dräkter är ganska obekväma och tunga, förutom att de kräver stora kostnader i lagring och drift. Vissa typer av kimono är helt enkelt omöjliga att bära dig själv. Därför är de bära utom för speciella tillfällen - vid bröllop, ceremonier eller historiska festivaler.

I allmänhet föredrar moderna japanska kvinnor i mode och mods yukata, en lätt och enklare modell av kimono. Och om ursprungligen var yukata ett blygsamt hemväst, nu är det ett fullt inslag i garderoben. Folk besöker henne, går igenom gatorna, bär dem för semester och festivaler.

kommentarer
Kommentar författare

Klänningar

kjolar

blusar